Бунт в будуаре: мода 70-ых годов

Это лето не стало исключением, и в Музее декоративного искусства снова прошла выставка из коллекции Александра Васильева. На этот раз темой выставки были выбраны 70-ые – революционное десятилетие, подарившее нам моду хиппи и панков, глэм-рока и диско. Эпоха великих Ива Сен-Лорана и Кензо, фольклора и сафари, денима и ситца. Ах, сколько ностальгических вздохов раздавалось в выставочном зале, и я тоже вздыхала, слушая и подпевая The Winner Takes It All (лучшая!) и мысленно примеряла на себя почти все, что видела, потому что более счастливой поры, чем семидесятые, на которые пришлось мое безмятежное и благословенное детство, я не знала. Люрекс! Жабо! Локоны! Сабо! Цыганские юбки! Все сокровища и богатства детства, вся пестрота и многоцветье сумасшедшей эпохи "дурного вкуса", когда лучшим вкусом считалось его полное отсутствие. А ведь почти все актуально и сегодня! И знаете, почему? Потому что именно в семидесятые произошла победа стиля над модой, а сама мода перестала быть прерогативой состоятельных взрослых, ее, со свойсвенными юности бесшабашностью и хулигантством, стала диктовать молодежь. Да здавствует свобода самовыражения, которую подарили нам семидесятые, и которую у нас уже никто не заберет! The winner takes it all!

DSC_7617.NEF

Победа стиля над модой

“От войны до мира. Мода 1940-1950-х годов”

По доброй традиции уже пятый год подряд в Риге проходит выставка костюмов из коллекции всемирно известного историка моды Александра Васильева.  В этом году темой выставки стала мода 1940-1950-х годов, и мне было особенно приятно побывать на ней, ведь компанию мне составила моя замечательная киевская френдесса Лена .
Коллекция, как всегда, роскошная и очень любопытная: платья тяжелого военного времени аскетичны и даже брутальны, что неудивительно, учитывая, что во время войны женщины взвалили себе на плечи заботу о семье и пропитании, выполняли трудовые повинности, а о новых нарядах могли только мечтать. Платья шьются из грубой практичной ткани, плечи костюма расширяются, юбка становится короче, обувь – устойчивей. Украшения очень скромны – маленькая брошка, воротничок, нитка жемчуга: ничего другого позволить себе было нельзя, и только наряды голливудских див продолжают сверкать пусть, может быть, не так ярко, но по-прежнему гламурно, ведь кино – это единственная отдушина в суровых буднях военного времени.
И тем разительней перемены, произошедшие после войны, в конце 40-ых – начале 50-ых. В 1947 году Кристиан Диор открывает свой Дом моды и предлагает женщинам революционный New Look – образ женщины-цветка, хрупкой, воздушной, соблазнительной. Плечи становятся покатыми, талия затягивается в корсет, изгиб бедер подчеркивается широкой юбкой, на смену грубым туфлям на платформе приходят изящные шпильки, женщины напоминают "роз с раскрывшимися лепестками, на которых переливаются капли росы в виде стразов и жемчужин". Вот что Кристиан Диор говорил об этом образе: "Мы оставили за собой эпоху войны, форменной одежды, трудовой повинности для женщин с широкими плечами боксера. Я рисовал женщин, напоминающих цветы, нежно-выпуклые плечи, округлую линию груди, лианоподобные стройные талии и широкие, расходящиеся к низу, как чашечки цветка, юбки".
Ничто не могло остановить женщин, истосковавшихся по красоте и женственности! Шляпки-цветы, шляпки-фрукты, шляпки-ягоды, стразы, блестящие лаковые сумочки, десятки метров ткани, необходимые для идеальной юбки солнце-клеш – гимн женственности и женщинам, пережившим войну и лишения.
Давайте побродим по выставке, а потом достанем семейный альбом, посмотрим фотографии молодости наших бабушек и мам и восхитимся тем, какими красивыми они были – несмотря ни на что, вопреки всему.

Фотографии

La Belle Epoque

Уже четвертый год подряд в Риге проходит выставка платьев из коллекции историка моды Александра Васильева. Я уже писала о выставках Стиль Art Deco и Мода 60-ых. От мини до макси, совершенно восхитительных и фантастических, но тема этого года, "Мода Югендстиля", затмила, на мой взгляд, все предыдущие. Обожаю эту эпоху, да и как ее можно не любить, если половина зданий центра моей родной Риги построена в этом стиле, а в одном из них, постройки 1905 года, я даже 10 лет проучилась. 
В чем же заключается красота югендстиля, известного также под названиями art nouveau или модерн? В первую очередь, в чистоте и плавности линий, изяществе растительного орнамента, благородстве античных мотивов и аристократизме светлых тонов. Дама начала прошлого века – это точеная статуэтка, затянутая в шелка, муслин, парчу и кружево ручной работы. Женщины еще носят корсет, утягивая талию до 52 сантиметров, в моде струящиеся юбки, широпополные шляпы, украшенные перьями, бисерные ожерелья и меха. Прекрасные дамы живут в прекрасную эпоху (Belle Epoque), не знающую войн и революций. 

"…и шляпа с траурными перьями, и в кольцах узкая рука"

Шестидесятые вернулись!

К моему огромному удовольствию, одним из трендов сезона осень зима 2011-2012 стали шестидесятые – самое, пожалуй, интересное в моде десятилетие. Человек летит в космос, изобретают мини-юбку, колготки и противозачаточные пилюли, начинается война во Вьетнаме, появляются хиппи… Впервые в истории мода за десять лет меняется целых три раза! Именно поэтому шестидесятые ассоциируются у нас не только с элегантными и лаконичными костюмами в стиле Жаклин Кеннеди, но и с инопланетными футуристическими нарядами из пластика и металла, и с образом девочки-подростка в коротком кукольном платьице, и с психоделическими орнаментами, и с восточными мотивами, и с георметрическими узорами, и с густо подведенными глазами, и со стрижками под мальчика… Все это снова в моде!
Вот, что предлагают носить этой осенью мировые дизайнеры:

Alberta Ferretti
 

More pics